Contactanos:

Seguir a Crea y Piensa Libre en Twitter Seguir a Crea y Piensa Libre en Facebook Seguir a Crea y Piensa Libre en Google Plus Envianos un mail a creaypiensalibre@hotmail.com

domingo, 14 de mayo de 2017

Las Marcas de la Muerte de Veronica Roth - Reseña


Titulo: Las marcas de la muerte
Titulo original: Carve the Mark
Autora: Veronica Roth
No. de Paginas: 496
Editorial: Océano











Sinopsis:


HAY DONES QUE PUEDEN CONVERTIRSE EN MALDICIONES. 
 Y HAY MALDICIONES QUE PUEDEN LIBERAR A TODO EL UNIVERSO 

El don de la joven Cyra consiste en provocar dolor. El mismo dolor atroz que ella siente en todo momento. El don de Akos le hace inmune a los dones de los demás, pero ¿bastará para salvar a su familia y a sí mismo de un destino tan injusto como cruel? En un universo en guerra, los dones de Cyra y Akos hacen que sean vulnerables, peones en manos de quienes quieren aprovecharse de su poder. Su única esperanza reside en unir sus fuerzas para luchar contra la injusticia y… Convertir el dolor en poder. La desconfianza en lealtad. El amor en ansia de libertad.
Opinión:

Honestamente este fue uno de esos libros de los que ni me enteré de su lanzamiento sino se hubiera hecho tanto hype (no digo que positivo) en mis redes sociales. Un amigo fue el que me contó de él y un poco de que se trataba, lo cual se complemento con las opiniones de otros bloggeros en un hangout que hicieron. 

No creí que llegaría a leerlo, o al menos en un futuro cercano, por dos motivos. Divergente fue una decepción muy grande para mí y no tenía fe en Veronica Roth desde entonces; y el precio. ¿$345 pesos por un solo libro? Es lo que gasté por ocho en el remate (bueno, un poquito menos), y no gastaría tanto por un libro solo por qué está de moda o es del momento.

Sino fuera por qué me gané el libro en una dinámica (por cierto, gracias a los que lo sortearon) nunca me hubiera dado la oportunidad de leerlo. Y debo decir que supero con creces mis expectativas.

Hablemos de la historia... la cual tiene dos narradores y dos estilos. Los capítulos de Akos son narrados en tercera persona, mientras que los de Cyra en primera.Creí que esto sería confuso, pero realmente no me causo dificultad al leerlo, pero incluso me atrevería a decir que me ayudo a estar alerta al cambio de narración.

El ritmo fue algo extraño al principio. No todo estaba muy claro desde el principio, y muchos puntos del planteamiento estaban difusos, como la cuestión de las edades. Pero conforme pasaban las paginas, todo se volvía un poco más claro.

Me agradaron mucho los protagonistas, no al grado de amarlos debo admitir. Akos y Cyra tienen varios clichés, ella es como un intento de Femme fatale, pero que el sentimentalismo que le gana todo el tiempo le quita originalidad, y Akos es el típico chavo que es demasiado bueno para el ambiente en el que está. Sin embargo, la cosa no se queda ahí. Algo que yo siento en ambos personajes es que, conforme la historia se desarrolla, descubrimos muchas capas emocionales en ambos. Como Akos, que tiene como una habilidad con los fármacos y en una ocasión se le plasma drogado.
En cuanto a los otros personajes, vemos a Ryzek. Uno pensaría que está clase de historia intergalactica tendría un villano estelar de proporciones épicas, pero en su lugar tenemos al Vyseris del espacio. Es un joven cobarde que me recuerda mucho al ya mencionado personaje de Canción de Fuego y Hielo, y al hermano de Sun en Sense8. No voy a decir que su inclusión en la historia es de todo mala, por qué el ambiente político que se plantea va muy acorde a él, sin embargo nunca será un villano que recordaremos siempre.

¿Qué otros temas trata el libro?

Si bien el libro es una buena historia de ciencia ficción y llegamos a ver un viaje espacial, en el libro se retratan varios temas. Uno de los ya mencionados, a mi parecer, fue el de las drogas, con Akos, que, entre ciertos sucesos, ya había desarrollado resistencia a la flor de hielo. Una planta originaria de su planeta la cual él comía cruda y sin destilar y en una escena se le narra drogado. 

Por otro lado, vemos varios temas de discriminación entre los shotet (el pueblo de Cyra que viven debajo del ecuador de Thuvhe) y los thuvhesitas (el pueblo de Akos, en el norte). Ambos se repudian y se identifican fácilmente por características físicas e ideológicas a lo largo de la historia.

Y finalmente, el concepto de LGBT. Hay momentos en la historia que se cruzan con parejas gay, pero he aquí lo que me agrado. No se necesito dar ningún discurso de inclusión o de aceptación a estos personajes. Eran tan comunes como cualquier otro, y no se llenaba la historia de filosofía barata e hipócrita. Bien ahí, Veronica.

Entonces, ¿merece la pena?

Nunca incitaría a nadie a gastar 345 pesos por un libro a menos de que fuera excelente y prometa varias horas de entretenimiento. Por desgracia, no creo que este libro lo valga. Es una buena historia, y seguramente lea la continuación, pero te tiene que gustar mucho o el genero, o ser fan de la autora. 

Así que si ya lo leyeron, déjenme su opinión aquí, o si lo quieren leer, ¿qué esperan de él?





sábado, 13 de mayo de 2017

Con aroma a palomitas: La vida de Calabacín.

Título original: Ma Vie De Courgetteaka
Año 2016
Duración 66 min.
País Suiza
Director Claude Barras
Guion Céline Sciamma, Germano Zullo, Claude Barras, Morgan Navarro, (Novela: Gilles Paris)
Música Sophie Hunger
Productora Rita Productions / Blue Spirit Animation / Gébéka Films
Género Animación. Drama. Comedia | Stop Motion






Sinopsis 

Calabacín es un niño valiente que después de perder a su madre tiene que ingresar en un hogar de acogida, con otros niños huérfanos de su edad. En un primer momento se esfuerza por encontrar su lugar en este nuevo medio hostil. Sin embargo, con la ayuda de sus nuevos amigos, Calabacín aprende a confiar, encuentra el verdadero amor y una nueva familia.

Lo que esta película me dejo...

El día de hoy estuve como media hora sopesando que película ver en el cine, mis opciones se dividían entre Alien: Covenant y El rey Arturo. Ambas muy atrayentes, hasta el momento en que vi que estaba en cartelera la Vida de Calabacín. No dude más y obtuve mi boleto.

Al principio, no sabía que esperar, y conforme pasaba la película tenía una pregunta en mente. "Si me preguntan de qué trata, ¿qué les respondería?". Acabados los 66 minutos la respuesta me llegó a mí. Esta película trata sobre la inocencia.

Inocencia, tanto como aferrarse a lo último que queda de ella, como tenerla rota, o tratar de reformarla. La vida de Calabacín nos enfrenta a una realidad de la que muy pocos de nosotros tenemos consciencia.

Las tragedias y el temor del niño protagonista de ven desde la primera secuencia. El temor a una madre violenta que lleva a un terrible accidente, y hace que Calabacín se enfrente a una nueva realidad,y se da cuenta que la vida ya no tiene vuelta atrás.

La historia y el guión parece cruel y crudo en muchos momentos, conforme Calabacín conoce a sus compañeros huérfanos que han tenido que atravesar terribles momentos como él, como la discriminación racial y religiosa, las drogas, la violencia, el autismo y los trastornos mentales. A pesar de ellos, hay algo que la película no nos deja olvidar, vemos a niños, y todas estás situaciones son a través de sus ojos.

Pero la esperanza no ha muerto para ninguno de ellos, y es algo que nos deja la historia, un final dulce.

No creo haber sido el único que se sintió así, en la sala de cine. Cuando me levante, vi a un par de personas derramando lagrimas, conmovidos.

Podría hablar también del hecho de la animación stop motion muy bien lograda, y sus personajes con un estilo burtoniano que no caen en un cliché ni una copia. Pero creo que nada de esto está a la altura del desarrollo de la historia y la lección que a todos nos deja.

Me parece que es su punto más fuerte, y lo que todos disfrutaran cuando la vean. Una verdadera joya de la animación.

Y espero que puedan ir a verla pronto, ya que estas películas suelen durar poco en cartelera.






jueves, 4 de mayo de 2017

Las futuras series de Marvel.



Desde que Marvel fue comprado por Disney, esta dupla se ha mantenido muy ocupada y no sólo en el universo de los Comics (creando personajes y giros a lo loco); sino también en múltiples plataformas audiovisuales. No solamente me refiero a su MCU, que en está ocasión dejamos de lado, para hablar de las múltiples series basadas en cómics de Marvel que se nos vienen en este año y el siguiente.

1.- Runaways.

Tal parece que Marvel quiere promocionar su universo completo, utilizando a súper equipos que no han tenido el mismo protagonismo que han tenido los Avengers o los X-men. En el 2018 veremos la serie de 6 chicos que huyen de casa tras descubrir que sus padres pertenecen a un grupo críminal llamado The Pride.

La serie será transmitida por Hulu en Estados Unidos y contará con un total de diez episodios. Y entre los protagonitas contamos con la presencia de Rhenzy Feliz, Lyrica Okano, Virginia Gardner, Ariela Barer, Gregg Sulkin, y Allegra Acosta, como los seis protagonistas. Ahora mi pregunta es, ¿incluirán a ese velociraptor?
 




2.- Inhumanos.

Está no es presisamente una novedad, la serie lleva en pre producción ya unos meses y a través de sus cuentas de instagram y distintas exposiciones han revelado detalles del cast y el vestuarios.

Las críticas por las diferencias no se hicieron esperar, y sobre todo por qué el renacimiento de está serie de comics es relativamente nuevo y han estado más en el publico que otras historias de culto. Aun así, esperando lo mejor, el día de hoy se ha dado a conocer la foto de quien conformara la familia real. Entre el cast vemos a Anson Mount como Black Bolt, Iwan Rheon interpretara al villano Maximus the Mad, Serinda Swan será Medusa, Ken Leung será Karnak, Eme Ikwuakor será Gorgon, Isabelle Cornish será Crystal, Mike Moh será Tritón, y Sonya Balmores será Auran.



La serie está prevista para ser estrenada este 2017 durante otoño por la ABC, sin embargo por su original estilo de grabación, los primeros dos episodios serán estrenados en IMAX.

3.- Cloak and Dagger.



Está serie será la primera colaboración entre Freeform y Marvel, la cual trata sobre drama, romance y un poco de acción acerca de dos jovenes con poderes opuestos que descubren que trabajan mejor juntos. La serie es protagonizada por Olivia Holtz y Aubrey Joseph como Tandy Bowen (Dagger, quien controla la luz) y Tyronne Johnson (Cloak, quien controla la oscuridad).




Tal parece ser que la serie, a pesar de ser desarrollada por Freeform y Marvel, tiene relación con el MCU, ya que comparte continuidad con las películas de Marvel y series como Agents of S.H.I.E.L.D, Agent Carter y Daredevil.

4.- The Defenders.



Netflix desde Daredevil se ha esforzado por hacer brillar a este equipo de súper héroes. Todos los Defensores ya han tenido su serie en solitario, y en mitad de la espera por las segundas temporadas de Luke Cage, Jessica Jones e Iron Fist, tendremos la serie del grupo.

El día de hoy se dio a conocer el primer trailer de la serie de Netflix, donde vemos como el grupo se va uniendo.

Su estreno está previsto para este 18 de Agosto en la plataforma de streaming.


Sabiendo todo esto, ¿qué serie esperan con más ansías?


lunes, 1 de mayo de 2017

Reseña de "Las Carreras de Escorpio" de Maggie Stiefvater





Titulo: Las carreras de Escorpio
Titulo original: The Scorpio Races
Autora: Maggie Stiefvater
Editorial: Planeta
Paginas: 400








Sinopsis:

 En las carreras de Escorpio, algunos compiten para ganar. Otros para sobrevivir. Los jinetes intentan dominar a sus caballos de agua el tiempo suficiente para acabar la carrera. Algunos lo consiguen. El resto, muere en el intento.

 Sean Kendrick es el favorito, y necesita ganar la carrera para ganar, también, su libertad. Pero Puck Connolly está dispuesta a ser su más dura adversaria. Ella nunca quiso participar en las carreras. Pero no tiene elección: o compite y gana o… lo pierde todo.

Mi opinión:

Ya hace años tenía ganas de ponerle las manos encima a este libro, debido a su autora. La saga de los Lobos de Mercy Falls es una de mis favoritas desde la adolescencia y tenía ganas de seguir leyendo lo que la autora publicara. Sin embargo, el tiempo trae muchos libros y apenas en este remate de libros del Auditorio Nacional pude conseguirlo al ridículo precio de $69 pesos.

Primero que nada, debo decir que no es nada como los Lobos de Mercy Falls, este tiene un tinte más maduro y más crudo. La historia se desarrolla en una isla ficticia en mitad del océano al que llegan criaturas fantásticas que parecen caballos con capacidades acuáticas; pero que a pesar de ser majestuosos pueden ser monstruos muy mortíferos, masomenos son un Kelpie; pero se llaman Capall Uisce, que ya hasta final descubren como se pronuncia pero no se los diré para que pasen lo mismo que yo. Es parte de la experiencia.

En fin, en está isla todo es desolación y cautela, nadie tiene la certeza del mañana, ya sea por qué el caballo de mar mate a tu familia, o por qué igual eres pobre y no tienes que comer o debes emigrar.

La historia la cuentan dos personajes, Sean Kendrick, un chico misterioso y con un trasfondo muy interesante y Kate "Puck" Conolly, una chica que es muy obstinada y algo ruda. En cuanto a ellos, se notaba que el peso de la historia se centraba en Puck, los problemas y la mayoría de los personajes principales se desarrollaban en su relato, mientras que Sean simplemente era el contrapeso que hacía que ella no tuviera que pasar por todo esto sola.

Odiaba a Puck conforme iba leyendo. Se notaba que fue una niña mimada y que aun tenía tintes de eso en su adolescencia aunque ya no pudiera darse ese lujo, no era necesariamente altruista, por qué sus motivos para entrar a la carrera era básicamente joder a su hermano. Sin embargo, conforma avanzas la lectura, te puedes dar cuenta que ella madura (más a fuerza que por gusto); y que toda su motivación cambia.

En cuanto a Sean, pues era un personaje muy seguro, con el que te puedes relacionar si has experimentado el tema de la perdida de alguien. Me agrada como él logró madurar y romper esa coraza conforme llega al final del libro.

En cuanto al ritmo de la historia, en momentos puede resultar muy lento, digo, son 400 hojas para una carrera que duro 10, pero cuando llegas al final y tienes una perspectiva general del libro te das cuenta del por qué había que poner cada parte de la historia. Sin embargo, y como único comentario; podría aseverar que la autora no tenía muy bien pensando cada paso de Puck. La chica tuvo como dos o tres momentos en que se dijo: "Ahora sí, ya no me puedo echar atrás. Ah no, espera, ahora sí no me puedo echar para atrás" (No literalmente). Se notó cierta improvisación en cuanto a la narrativa que no corrigió.

El romance en la historia no brilla realmente. Creo que es bastante obvio que pasará, pero no le dan tanto peso, por qué bueno, cuando te puedes quedar en la calle, besarte con un chico es lo que menos importa. Eso me gustó del personaje de Puck y Sean, que a pesar de la situación sabían cuales eran las prioridades y tenían un equilibrio en sus decisiones.

La verdad es que las últimas 30 hojas fueron las más vertiginosas para mí. De ahí en más tenían problemas que sí eran tensionantes, pero realmente no eran emocionantes. Me gustó que muchos de ls problemas fueran muy humanos como el miedo, la incertidumbre y el machismo. Pero nada como esas treinta últimas hojas.

Al final, no todo quedo resuelto, y a pesar de que siempre me moriré de curiosidad de saber que le pasó a ciertos personajes, espero no tener una secuela.

Puedo decir que este es un libro que recomiendo ampliamente, a menos de que busquen una historia rosa o súper fantasiosa. Pero sí buscan ese toque de realidad y esperanza, no duden en leer Las carreras de Escorpio.












sábado, 29 de abril de 2017

Reseña de Guardianes de la Galaxia Volumen 2



Los Guardianes de la Galaxia están de regreso, a casi tres años de su primera película; con una aventura con su más característico toque.

La primera entrega de los Guardianes fue una de las sorpresas más agradables del MCU, puesto que ellos nunca han sido el principal atrayente de la casa productora como lo sería SpiderMan, los X-men o el Capitan América; sin embargo, en el universo fílmico no se quedaron muy atrás.

Mateniendo su estilo retro, vemos una historia de como estos cinco héroes y sus nuevos aliados se aventuran a través de las galaxias para salvar el universo de nuevo.

Sin entrar mucho en detalles de spoilers, les daré mis motivos por qué no se pueden perder está nueva entrega. Primero que nada, el trabajo de dirección y de guión está a cargo de nueva cuenta por James Gunn, lo cual ayuda a que la película no se sienta con un cambió muy drástico, sino una evolución que va a corde a sus personajes y a sus vínculos.

La historia nos deja ver un poco más de todos los personajes, desde Yondu y Rocket, hasta Meredith Quill y el padre de Peter (Star-lord).

En cuanto a está nueva entrega, debo admitir que se siente fresca en ciertos aspectos, por qué vemos otra cara de los personajes; sin embargo, no se salva de los clichés. Hay una escena que se me quedó grabada, pues que aun personaje suelta un monólogo súper intenso de venganza, para pasar a un otro personaje que simplemente lo observa y suelta un chiste.

Los efectos no estuvieron a la altura de la primera. No me malentiendan, los escenarios estuvieron muy bien diseñados; pero en muchas ocasiones se nota el uso de la pantalla verde y del CGI de una manera exagerada. Sobre todo en las escenas de vuelo, que no se vio tan natural o desenvuelta como en la primera.

Las actuaciones fueron buenas a mi parecer. Supieron utilizar muy bien el talento de Michael Rooker (un actor al que admiro mucho) dándole un poco más de protagonismo en está y que me atrevo a decir que él quien se vuelve un nexo con el Universo Marvel. En cuanto a los demás, no voy a decir que estoy impresionado pero tampoco decepcionado. La historia tiene mucho drama entre los personajes, pero que en todo momento lo mantuvieron creíble, con un buen ritmo y buenas reacciones, Y eso va desde Chris Pratt hasta Bradley Cooper como Rocket.

Casi nunca menciono el vestuario en mis reseñas de película, pero en está ocasión me pareció necesario puesto que me causo una impresión mezclada. El empeño que dedicaron en el vestuario de los Guardianes fue muy bueno, pero en cuanto a los Soberanos, una raza alienigena genéticamente perfecta que los persigue, el empeño no se noto igual. Todo en ellos es de color dorado y en muchos momentos no se reconoce la ropa de su piel, pero en otros se nota que la calidad que le aplicaron en sus vestuarios fue menor.

La película tiene un colorido muy peculiar, en muchos momentos vemos gran variedad de colores, practicante arcoiris en muchos momentos. Sobre todo en Ego, el planeta viviente que tiene increíbles escenarios.

Me cuesta mucho reflexionar sobre la fotografía en las películas en las cuales la gran mayoría de la producción se realizó por computadora, así que saltaré directo a las escenas extras.

Al final de la película, me parece bastante claro el puente que es Los Guardianes de la Galaxia con Guerras Infinitas; pero sobre todo con Thor Ragnarok. Vemos al final unos personajes que darán pie a la historia de la siguiente película del Dios Nórdico. Pero eso no es la única sorpresa, puesto que los Soberanos nos darán una última sorpresa para introducir a un nuevo personaje, que podríamos ver en Guerras Infinitas o en la siguiente de Guardianes. Las otras tres escenas tienen que ver más con los Guardianes y qué fue de ellos tras terminar con está aventura.

El plato fuerte de la película es sin duda el soundtrack. Realmente sin Guardianes, no habría canciones memorables en el MCU. En esta ocasión, el rock ochentero está de regreso con su tema principal, Mr Blue Sky de ELO; sin embargo, vemos una selección muy variada y emotiva como Fleetwood Mac, Geoge Harrison e incluso algo de David Hasselhoff.

En conclusión, espero poderlos haber convencido de ir a ver Guardianes de la Galaxia. La película tiene buena comedia, acción y momentos de tensión bastante buenos; y si Baby Groot no es suficiente motivación para verla, deben conocer un poco más a los personajes. así como las nuevas adiciones al equipo.

Sean de la clase de seres en el universo que baila.

Ya en cines














viernes, 28 de abril de 2017

Netflix sacará de su plataforma a ocho de sus series



La polémica se desató nuevamente en internet por una noticia del mayor servicio de streaming. Netflix lanzó un vídeo para anunciar que 8 de sus series más populares saldrán de su plataforma.



“Había una vez en un reino mágico grandes historias que vivían en paz y armonía hasta que un día decidieron partir. No sin antes celebrar un último gran maratón, en 3, 2, 1...”, dice la narración del clip.

Hasta el momento no se ha dicho una declaración oficial del por qué. Existen teorías que van desde la estrategia de Netflix de darle más peso a sus series originales, o que ya no se renovarían los contratos de derechos por estas series de Fox (que en lo personal, es lo que creo que pasa).

La lista de las series que saldrán, es la siguiente:

"How I Met Your Mother", todas las temporadas saldrán de Netflix.
"American Horror Story", no se transmitirán de la primera a la cuarta temporada.
"Bones", retirarán las diez temporadas
"Glee", se retirará por completo de la plataforma
"Prison Break", saldrán del servicio de streaming de la primera a la cuarta temporada.
"24", retirán de la primera a la octava temporada.
"Modern Family", quitarán hasta la sexta temporada.
"Sons Of Anarchy", será retirada completamente de Netflix.

A pesar de ser de las series más populares de la plataforma, el anuncio parece inminente y será efectivo a partir del 1 de Julio.

Mientras tanto, aun puedes echarte un último maratón antes de tener que ir a buscarla de otras maneras.

En mitad de toda la polémica, Netflix ha hecho un par de anuncios que han calmado a sus fans, como la renovación para una segunda temporada de 13 Reasons why (espero que ahora no sean las cintas de Alex); así como los estrenos de mayo, entre los cuales vemos nuevas temporadas de sus series originales como Sense8 y The Unbreakable Kimmy Schmidt. Así como tres de las nominadas al Oscar de este año: Moonlight, Hasta el último hombre y Lion.

Estrategia publicitaria o no, será muy interesante observar que pasa ahora con las demás series que no son originales de Netflix pero siguen en la plataforma.

lunes, 24 de abril de 2017

Reseña de Hermoso Final de Kami Garcia y Margaret Stohl






Titulo: Hermoso Final
Titulo original: Beautiful Redemption
Autoras: Kami Garcia y Margareth Stohl
Nº de páginas: 368 págs.
Editorial: S.L.U. ESPASA LIBROS
Encuadernación: Tapa blanda
ISBN: 9788467008845
Año edición: 2013







Sinopsis:

Ethan Wate nunca imaginó que llegaría a conocer a Lena Duchannes, literalmente, la chica de sus sueños.

Cuando por fin Ethan deja atrás los escalofriantes acontecimientos relatados en Hermoso caos, tiene solo un objetivo: volver al lado de Lena y de todos a los que quiere. Mientras tanto, Lena está haciendo lo imposible para propiciar el regreso de Ethan, aunque eso suponga tener que confiar en sus antiguos enemigos o arriesgar las vidas de aquellos por los que él se sacrificó.

Una vez más, y esta es la definitiva, Ethan y Lena tendrán que reescribir su destino.


Opinión:

Hace mucho tiempo que no llegaba al final de una saga y es extraño sentir como algo termina. En está ocasión el sentimiento de nostalgia es un poco mayor por la cantidad de tiempo que tarde en terminar todos los libros de Ethan y Lena (por qué los Casters continuan en una historia paralela con Ridley y Link).

A pesar de todo, y quizás por qué ya no soy la misma que persona que leyó Hermosas Criaturas; pero debo admitir que ningún libro estuvo a la altura del primero.

La historia de Hermoso Caos quedó en un horrible cliffhanger, que se retoma inmediatamente en este libro, pero que no estuvo a la altura de las expectativas. Ethan tienen varios reencuentros con familiares que perdió, y se ve en la imposibilidad de regresar a su amada. Sin embargo, hay una manera, y el va a hacer todo por lograrla. Claro que se dice como algo impresionante, o una interesante travesía, sin embargo no es así.

La historia tenía un buen peso emocional, que no se respeta conforme avanza la historia. Ethan toma decisiones a mi parecer egoistas, y ya que de plano llega a un punto en el cual no puede regresar, se lamenta por las cosas que no hizo. Y esto pasa en más de una ocasión.

Los problemas que quedaron abiertos en su anterior entrega comienzan a arreglarse, los villanos reciben lo "que merecen" pero que a mi parecer se soluciona de una manera tan sencilla, después de tenerles tanto miedo en los libros anteriores, que es algo ilógico. Totalmente le pierdes  el temor a sus enemigos.

La historia tiene dos narrativas, la de Ethan dos tercios del libro, y la de Lena el tercio restante, intercalando las perspectivas. Sin embargo, me pareció un poco tedioso leer a Lena, me costaba mucho conectar con ella.

Y en cuanto a Ethan, el estilo de la historia en general se mantenía, no hubo ninguna novedad.

Una vez que sólo quedaba un obstáculo que vencer, la historia se torno demasiado fantasiosa. No me malentiendan, no es como que en general Hermosas Criaturas sea algo mundano, pero en esta ocasión fue una atmósfera metida con calzador todo eso del Custodio Lejano, que me recordó un poco a como derrotaron a Hades en Hércules de Disney.


El final del libro, y de la historia en general fue demasiado rosa. No totalmente, narraron una perdida muy importante que la verdad hasta a mí me hizo sentir un hueco en el corazón. Pero a final de cuentas, todos terminaron con pareja, con una felicidad muy egoísta, y sin hacerle justicia a la historia de Hermosas Criaturas.

Créanme que si ya llegaron a este punto, deben terminar el libro, pero Hermoso Final no hacer más que dejarme un amargo sabor de boca de las Crónicas Caster.

LinkWithin

Related Posts Plugin for WordPress, Blogger...